30 April, International Jazz Day: Menguasai Improvisasi Vokal dalam Jazz, Teknik dan Tips untuk Penyanyi Jazz

MALANG, DISWAYMALANG.ID -- Jazz, sebagai genre musik yang dikenal dengan kebebasannya dalam ekspresi, sangat bergantung pada improvisasi.

Bagi penyanyi jazz, improvisasi vokal menjadi elemen krusial dalam menampilkan karya yang penuh dengan nuansa dan variasi. Improvisasi vokal memberi kesempatan bagi penyanyi untuk bereksperimen dengan melodi, ritme, dan harmoni, menciptakan pengalaman unik dalam setiap pertunjukan.

Namun, untuk bisa menguasai improvisasi vokal dalam jazz, diperlukan pemahaman yang mendalam tentang teknik vokal, ritme, dan penyesuaian pernapasan.

Yuk kita bahas cara-cara meningkatkan improvisasi vokal dalam jazz dengan beberapa teknik penting yang bisa langsung dipraktikkan!

1. Mengerti dan Menguasai Swung Rhythm dalam Jazz

Swung rhythm adalah salah satu elemen paling khas dalam musik jazz. Rhythmic swing memberikan nuansa yang lebih "mengalir" dan memberi ruang bagi penyanyi untuk lebih fleksibel dalam bermain dengan ritme. Untuk menyanyikan jazz dengan baik, penyanyi harus menguasai swing feel, yaitu cara menyanyikan not dengan sedikit keterlambatan di antara ketukan utama.

Contoh: Misalnya, dalam lagu standar jazz seperti "Take the A Train", pengaturan waktu bukanlah hal yang kaku. Dalam bagian tertentu, penyanyi bisa sedikit memanipulasi tempo dengan menunda atau mempercepat beberapa kata, memberikan nuansa santai namun tetap dalam kerangka ketukan dasar.

2. Menggunakan Improvisasi Melodi dalam Bernyanyi

Salah satu elemen yang membuat jazz begitu menarik adalah improvisasi. Penyanyi jazz sering kali mengambil melodi dari lagu yang sudah ada dan kemudian menambahkan variasi melalui improvisasi. Hal ini menciptakan interpretasi baru terhadap lagu yang sudah familiar. Teknik ini memungkinkan penyanyi untuk mengekspresikan diri mereka secara lebih bebas, tetapi tetap menghormati struktur dan harmoni lagu.

Contoh: Dalam lagu seperti "Summertime" karya George Gershwin, penyanyi dapat memodifikasi melodi dengan menambahkan variasi pada setiap pengulangan. Misalnya, pada bar pertama, penyanyi bisa menyanyikan melodi dasar, lalu pada pengulangan berikutnya, menambahkan improvisasi dengan menyisipkan melisma (bernyanyi dengan suara cepat dan berkelok-kelok) pada beberapa kata tertentu.

3. Pentingnya Teknik Pernapasan yang Tepat dalam Bernyanyi Jazz

Pernapasan adalah dasar dari teknik vokal yang baik. Tanpa pengaturan napas yang tepat, suara penyanyi bisa kehilangan kualitasnya, apalagi ketika bernyanyi jazz yang penuh dengan improvisasi. Teknik pernapasan yang baik memberi penyanyi kontrol penuh atas nada dan ekspresi. Dalam jazz, napas harus diatur untuk menjaga kesinambungan suara meski dengan melodi yang berganti-ganti.

Di bagian tertentu mengharuskan penyanyi untuk menarik napas dalam tempo yang cepat untuk melanjutkan frase panjang. Penyanyi harus bisa mengatur napas dengan cepat dan efisien agar tetap mampu melanjutkan melodi dengan suara yang jernih tanpa terputus.

4. Latihan dengan Scat Singing untuk Meningkatkan Kreativitas Vokal

Sumber: reddit